《犬夜叉外传》动态漫画创作开题报告

近几年漫画产业开始崛起，但是漫画用户多数以00后的小学生初中生为主，受众面太小不利于传播，归咎这一原因是因漫画作品质量低下，剧情普遍老套幼稚。动漫业从上世纪到现在经过百年经典的作品屈指可数，其中日本漫画最受欢迎，不仅成为当时人们的童年回忆而且放到现在来看依旧经典。所以我打算以《犬夜叉》这一经典作品作为背景加入中国神话人物，以神话故事为题材。

由于动态漫画制作成本低，不像动画那样要投入大量的时间精力，也不用像影视拍摄中需要投入大量人力物力，而且还可以更加的轻松阅读观看，所以我选择便于个人制作的动态漫画形式，漫画并不只是绘画的一种形式,而且是一种完备的传播媒介和表达方式,更是一门独立的语言。并且现在漫画的阅读形式越来越丰富，动态漫画作为一种新型动画在人们的生活中随时随地的都可以阅读，移动互联网已经渗透进人们的生活以及工作中，不仅影响人们的娱乐方式、工作方式以及消费方式，还使传统媒体产生变革，如漫画行业。现如今漫画是一种简便完备的传播形式，而动态漫画更是可以解放人们的双手，可以迅速带入其中。之所以选《犬夜叉》为背景是因为里面天马行空的故事以及设定给我童年留下深刻印象，并且里面的造型、情节、色彩在现在依旧是主流，《犬夜叉》的神话题材也更便于发挥想象，给我的创造提供了很大的空间。同时也想借助这部经典之作的人气给我的作品带来更大的吸引力。我将会借鉴动漫里的画风和题材，再阅读大量书籍上网查阅资料，创作出更加新颖的故事和设计出独特饱满的人物。

设计内容：1、创作一个完整的故事情节，题材新颖。2、角色设定，场景设计，分镜等，具有一定创作性。3、绘制A4彩色底封和封面各一张，画面唯美。4、设计A3宣传海报1张，突出主题。5、制作一部不少于120秒的动态漫画，制作手法流畅。6、制作彩色页漫24页以上。拟解决的关键问题：在编写故事情节的时候避免雷同，有一定的自主创造性，尽量新颖避免老套。使故事发展符合逻辑。设计角色和场景的时候，注意分镜的流畅，动作人体的准确性，场景的美感，人物角色具有设计感。在画风的采用上，多借鉴其他优秀日漫风作品。

借鉴类似的动漫、游戏，如《阴阳师》《夏目友人帐》，《阴阳师》与《犬夜叉》都发生在日本古代时期，在服装画风上可以参考，配饰造型上也可以借鉴一些日系元素，他们都有着妖怪、百鬼夜行的题材。在《阴阳师》里的物品道具、角色装备都非常精美，我会进行适当的参考。在剧情的创作中会加入一些中国神话人物还会观看《夏目友人帐》，那里面一个个奇异、悲伤、怀念、令人感动的温馨故事都是很好的灵感来源。其中需要把握好逻辑仔细考量，以及进一步的梳理流程。并且可以参考一些脑洞大开的作品比如宫崎骏的动漫场景，还有最近很火的《罗小黑战记》里的打斗画面。

（一）、日本漫画促进了动画产业的发展。在日本，以全民漫画来形容漫画在社会文化中的地位，这样的一个氛围培育了众多优秀的漫画家，诞生了不尽其数的漫画作品，其中销量好的被翻拍成动画。例如漫画大师手冢治虫，1963年，他的代表作《铁臂阿童木》电视动画的播出轰动了日本的动画界。让读者看漫画就如看电影一般。从此，漫画发展的方向随之走向了日本影视文化产业。

著名漫画家井上雄彦的代表作《灌篮高手》改编成动画后，无论是剧情还是人物与背景的设计，都和原作漫画基本相同。在日本，无论是从其产业推广，还是制作环节中的美术设计、镜头设计各方面来看，漫画对动画的影响都是非常之大的。

（二）、美国的漫画产业与电影行业紧密相连。19世纪末尾，美国漫画开始起步，在一些周日报纸的副刊上开始刊登连环画。1938年，美国漫画史上最早的一位英雄，也是最著名的一位——超人在《动作漫画》中亮相，获得了重大的成功。随后，超人漫画也在美国的各大报纸上开始连载，超人成为美国人心中最著名、最具有代表性的科幻超级英雄。提到美国动画，还会想起迪士尼。迪士尼动画产生后，许多动画公司纷纷成立，许多著名的漫画作品被制作成电影，搬上全球各大影院的银幕，如漫威的英雄系列《钢铁侠》、《美国队长》等。总之，美国的漫画与动画的创作，日本动画漫画产业模式都是相当独立存在的。

（三）、我国漫画产业在近几年得到发展，不少国漫之光相继出现，如《镇魂街》《狐妖小红娘》，但还未能与美国、日本等动画产业大国相媲美，但也可以说进入了百花齐放的状态。目前我国漫画业普遍质量低下。中国漫画业多是流水线的生产、老套的故事情节，这让漫画的受众群开始低龄化，受众群低龄化会让许多人认为动画漫画仅面向儿童青少年，群众的局限性导致了动画漫画市场。我国漫画产业相比与美国、日本这两大动画大国，我国漫画要想走出国门，引领世界潮流，还是需要一个良好的创意输出的环境。近几年国内，漫画市场的发展由纸质杂志逐步转向手机与平板传播媒体，还推出了动态漫画，如今快看漫画、布卡漫画、有妖气漫画等 APP 的出现使得我国漫画文化成为了一种快餐式文化，种类变多了，但作品质量上还有很大的提升空间。相较于日本漫画画面的精细程度，我国还是需要继续磨砺一段时间，并且我国始终未探寻出一个适合自己的动画漫画制作商业模式。

1、准备阶段：

2022年11月31日至2022年12月31日，确定选题、完成上传网上审核。查阅相关题材的设计资料，加深对这一创作主题的了解度。

2、实施阶段：

2022年12月20日至2022年12月30日，完成初步剧本构思、人物场景设计的参考收集相关素材。

2022年1月1日至2022年2月20日，开始制作人物设定及配色并确定，剧本的确定。完成分镜，期间学习参考其他漫画作品了解其漫画语言和漫画表达。学习和掌握ps、sai、csp的运用，掌握漫画的画面节奏。

2022年2月20日至2022年3月23日，完成勾线，上色，漫画的初稿。

2022年3月23日，返校报告。把所完成的毕业设计初稿交给指导老师审阅指导。

2022年3月23日至2022年4月15日，修改及画面的深入刻画，开始制作封面还有扉页海报等。

2022年4月15日至2022年4月25日，制作动态漫画，剪辑和配音。

2022年4月25日至2022年5月15日，设计周边衍生产品，准备布展所需材料，联系淘宝或者工厂完成周边。

2022年5月20日，布展，准备答辩。

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［7］郑晓慧.“互联网 ”背景下漫画品牌成长的路径分析[J]传媒，2016

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