1. 研究目的与意义
当我看到六零和九零这个题目时，我的脑海就浮现出了，我们这一代人和我父母那代人。我们恰好代表着九零后，父母亲他们代表着六零后。六零和九零后面的小标题是回忆，此次想通过以漫画的形式来，展现我们这两代人之间的差别。从衣食住等行方面入手，90后通过回忆，回忆90年代小时候的生活状况，也让父母通过回忆来回忆出他们在60年代的生活状况，并做出一个漫画册，以此来纪念我们曾经的生活。
2. 研究内容和预期目标
一、研究内容
将六零和九零的生活回忆与漫画结合，本主题的作品将以漫画的设计形式呈现。
我们九零后时常在回忆小时候的生活状态，也会好奇父母他们小时候的生活状态。所以我选择用漫画来记录我们生活中的不同。用幽默轻松的话语，诙谐搞笑的人物形象来记录生活中的点点滴滴。所以首当重要的是设计出漫画的主要人物。通过变换人物的场景、穿着、形态、语言来推动整个故事的发展。
3. 国内外研究现状
分镜是图像艺术的核心之一。对于电影而言，它是一种时间艺术；对于漫画，它是一种空间艺术。而优秀的漫画作品。甚至可以让分镜达到时间和空间的良好结合，比如——《灌篮高手》，新世纪也不乏好的分镜作品，比如村田雄介重绘的《一拳超人》。我们都知道，日漫大都以杂志为载体，一纸两开，为了展现空间感，必须要进行合理的镜头组接，这也就是我们所说的传统纸媒。但是国产漫画的分镜，却因为移动互联网的发展受到了很大的制约。其中最明显的就是移动端平台的大规模出现，取代了杂志的主体位置，使一纸两开逐渐被平板下滑所取代。意识到平台方向调整的工作室，在运营上纷纷开始进入条漫领域。水平参差不齐的条漫充斥着市场，反向影响了平台和工作室的判断，导致当前漫画市场渐渐成为了一个“放弃分镜”的恶性循环。许多条漫因体验方式限制，纵向的画幅被拉长，横向的则被压缩，视觉体验略显畸形，缺乏分镜空间感。但这并不代表着条漫不需要分镜意识。我们以韩国漫画家姜草的作品为例，无论是早期作品《公寓》《傻瓜》，还是前些年的《照明商店》《生命中的每一个瞬间》，都有着极强的分镜意识。因此，他的作品《我爱你》《邻居》等因分镜和故事俱佳的缘故，很快得到影视化改编。
1996年藤崎龙在JUMP创作《封神演义》前，其实对中国历史并不了解，为了创作这本漫画，他通过宫城谷昌先生的书籍，死磕中国先秦时代。为了解《封神演义》这本小说的相似读物，把《西游记》《三国演义》《水浒传》都看了数遍，甚至还研究了一定时间的《古代中国王朝灭亡之谜》。做好了这些准备工作后，藤崎龙才开始对《封神演义》小说进行漫画改编，并在第一卷的第十五页，就埋下了“外星人”的伏笔。但中国的许多网络小说本就是无根之水，其中许多主干文化至今无法形成一套完整的体系。因此建立在他们身上建立的漫画作品和影视作品，本就是空中楼阁，摇摇欲坠。再加上现在许多手握网络小说IP的厂商，直接插足到了漫画领域中来，许多脚本未经成型，便匆匆上马。这种方式能在短期内给IP带来大量的用户，但因为其第一步就是未经深耕的内容酝酿，所以用户流失的也是极其之快。
漫画创作不仅需要才华，更需要的是雄厚的资本。对于一些微有起色的独立工作室而言，往往刚步上正轨，就会被渠道商和平台APP掐住咽喉，不得不对内容进行调整。有渠道商和平台APP督着的工作室，至少还有一定的曝光和盈利的可能。但是没有或拒绝这些的工作室，大都走上了资金不继，从而消亡的路。更何况，在大多数漫画工作者眼中，如果漫画不能盈利，再多的梦也最终空谈。这是放之四海皆准的一条准则，可中国漫画要出现天人之作，实则必须要经历一次超脱市场束缚的浪漫主义行径。因为这个漫画市场本就混沌不堪，在这样糜烂的经济基础上所建立的漫画，其骨子里也很难出淤泥而不染。因为你“矢志不渝”的梦想，必然沦为既得利益者党同伐异的借口。
4. 计划与进度安排
第一阶段：（1）通过书籍、网络、访问等形式，了解实际60和90回忆中的生活状态，提取当中60和90衣食住行的特点元素。（2）收集了解各类漫画作品风格并设计出自己作品的漫画风格。
第二阶段：（1）将提取到的元素进行归纳分类。（2）思考并手绘草稿方案，并与导师交流。
第三阶段：（1）确定方案。（2）进行手绘，与导师交流修改，用AI完成设计初稿。
5. 参考文献
[1]《父与子》 （德）卜劳恩原著东北师范大学出版
社2018-08-01
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