1. 研究目的与意义
湘楚地区有着先进的古文明优势,是历史上许多移民的迁徙之地，也有过多次文化融合。滩头年画是是湖南省唯一的手工木版水印年画，从明末清初到民国初年，滩头年画逐步形成了自己独特的美术风格。由于滩头地处内陆，信息不畅，故年画的题材和形式都较单一,构图简洁古拙。可能是楚人尚武的原因，只有武门神，无文门神,独创了苗族英雄门神，添加了本土梅山文化的元素。虽然题材非常少,但也涵盖儒、释、道，如菩萨、观音、财神、门神、五子登科等。楚南文化带有许多神秘色彩，但因为传承的问题、市场问题、创新问题和宣传问题等而渐渐没落，也因为地区原因和宣传原因滩头年画不如其他几类年画的传播程度高，连湖南当地人都不一定了解它的存在，我希望把文创产品带入大家的生活中，实现让非遗文化走进家家户户，让大家认识滩头年画，知道滩头年画，也让滩头年画走进大家的认知里。
2. 研究内容和预期目标
滩头年画的风格特点艳丽、润泽的色彩，古拙、夸张、饱满、个性化的造型方法，纯正的乡土材料和独到的工艺，使作品具有浮雕一般的艺术效果。形式上，其纹饰表达楚地的宗教信仰和文化传统;色彩上,湘楚色系中的“五色通道家的“五行”，有别于中原传统的五色系，特别强调红与黑的运用，更显的古朴和高贵。我希望能通过创新和提取原有特色的元素，把滩头年画的特色放在“新罐子”里，尤其是希望主题能符合年轻人爱好和生活习惯，在视觉上保留原有色彩搭配的五个颜色，在此基础上改变色调，原色彩虽然是艳丽的，还是带有深层厚重的色调，我希望能在色调上稍许修改，体现现代年轻人喜欢的审美颜色。在表现形式上我希望能保留滩头年画的手工感，木刻年画在长期使用后，手工印刷时会与线条有稍许的偏差和重色，体现出别样的美感。在整体画风方面用扁平插画的风格体现形象。吸收部分滩头年画特色的同时，设计出新的符合现代审美的文创产品。
作为民俗物品的滩头木版年画，它承载着中国人特有的年文化,包含着鲜活的生命和生活情感,有生命的冲动和生活理想，包含着特有看待事物和认知世界的方式。年是全年的最后-天,也是新一年的开始，面对未知的将来,人们希望通过祈福的方式获得对未知不确定性的消减和掌控,把对美好生活的祝愿和心中向往的理想,尽可能布满身边，营造一个美好且虚拟，但又可触可摸的真实时空,让理想现实化。从前滩头年画的使用范围只能在过年期间，但是我认为祝福类的滩头年画不仅可以在过年的时候，还可以把它融入大家的生活，因此我决定在吸收滩头年画的风格的同时，在人物方面，主要提取神像和吉祥如意的题材内容和品种，把从前老百姓们的追求内容转化为现代人的追求内容.
3. 国内外研究现状
国外博物馆在文创开发上要早于中国，并已形成自己成熟的风格体系。在设计上，国外博物馆文创产品注重于对重要馆藏的标志性元素提取，例如罗塞塔石碑是大英博物馆最为重要的几个馆藏之一，光是与罗塞塔石碑相关的文创产品，就有包括服装、文具、首饰、杯子、充电宝、U盘、镇纸、巧克力、布偶玩具在内的60余种。注重对标志性文化元素的准确提取，不会过于卖弄和天马行空。有的截取整体图案，有的复制核心字样和纹饰，还有的对所提取元素进行了重新整合，每一种设计方式都考虑到文物本身的特点和购买者的使用体验。以大英博物馆为例，它的文化产品开发有两种模式：一种是由9名全球采办组成的部门负责设计或寻求设计并联系生产；另一种是直接从固定厂家进货。其中大部分商品是采取直接购入的方式，也有些产品是博物馆向世界著名设计师提供内容，由设计师设计，再由厂家生产，最后进入大英博物馆销售，同时开辟了网络商店进行全球销售。而中国的年轻消费者，已不再仅仅关注商品本身，他们更关注商品所带来的文化内核。他们不再喜欢千篇一律的文创产品，选购标准是多元化的。
随着我国文创事业的发展，文化产业的重要作用正在逐步显现，但我国的文化衍生产品开发经营还处于初级阶段，其理念、模式等均有待思考与探索，如何实现让文创“活起来”，让我国的文创走进家家户户，需要根据我国的具体实情，借鉴国外博物馆的成功经验，遵循正确的开发原则，掌握科学的开发方法来探索。
4. 计划与进度安排
过程可分下列五个阶段
1.准备期（1月）－－搜集资料，重点搜集滩头年画文化的相关资料及插画设计资料等，研究所搜集资料，将其整理分类。
2.孵化期（2月）－－把所搜集的资料从中汲取可用元素，收集整理不同文创产品开发设计的思路，便于结合实践成品的不同质地材料完成作品。结合自己的认识与观察形成自己的思维，避免设计作品浮于表面不够落地和缺少实用性。
5. 参考文献
吴雪松.王瑾.曹轶平.《面向数字化保护的湖南滩头木板年画语境研究》
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