“万众一心 守护生命”后疫情时代心理感志和理域综合设计 ——《疫情·器官·房间》开题报告

2020年COVID-19新型冠状病毒在我国迅速爆发，不仅威胁人们的身体 健康，也影响人们的心理健康。病毒传播途径多样、潜伏期长且传染性强、扩散速度快、致死率较高，疫情防控难度大，形势严峻复杂。在举国同心，抗击疫情的同时，疫情之下民众的心理问题也值得人们关注。在疫情期间，知名医学杂志就发表了多篇有关疫情心理问题的论文：在疫情期间，空巢老人和奋战在一线的医护人员这两个特殊群体的心理健康问题急需引起特别关注。同时疫情对心理健康的影响如同对生理健康的影响一样，远远没有结束。研究表明，在疫情期间和后疫情时代，人们面临突发性危机事件时，个体会不同程度地产生焦虑情绪、恐惧心理及失眠状态，不同群体（在不同环境下）会产生不同的心理应激反应。

本毕业设计意在后疫情的大时代背景下，以疫情期间民众产生的心理健康问题为切入口，在视觉传达专业理论的视域下，对现有问题进行视觉化多方面的设计表达。本次设计作品呼吁社会群体关注疫情发生后潜在的不同群体社会健康问题。

一、研究内容

疫情灾难是重大突发事件，会引发不同心理问题，根据大量文本研究表明，在疫情过后社会普遍存在不同程度和种类的心理问题，依据参考文献的调查，这类重大社会突发事件后引发的心理问题可分为焦虑障碍、创伤后应激障碍、抑郁障碍三种。我根据这三类问题的具体症状进行视觉化创作，结合影像、装置、空间设计表达具体情绪，并结合艺术情绪理论、艺术治疗等相关方面文献，在视觉传达对心理危机干预问题的帮助进行一些探索。

二、拟解决的关键问题

（1）心理问题的视觉形象化

颜色、形状、材质都是形象设计的相关要素。运用色彩心理学、视觉设计与艺术治疗的影响的知识，对研究内容中出现的焦虑障碍、创伤后应激障碍和抑郁障碍进行视觉化设计，设计出三种拟人形象，绘制在三张海报上，并使用3d软件进行建模，使用3d打印的方式制作出这三个形象并变化其大小，最后放置在团队设想的展示空间中（或采用石塑粘土进行制作）

（2）情绪衍生

1、选择疫情相关媒介素材(疫情相关新闻为主)，进行二次创作，表达疫情期间和疫情后人们心理情绪变化的媒体作品，让这些情绪具象化。

2、并采访亲生经历或是间接经历的人群（例如在国外的留学生、新冠疫情患者的家属等）,使用采访音频配合视频素材制作一分钟左右的视频，在装置中播放，运用影像表达灾难对人类的影响。

（3）与团队设计团队项目的空间装置，将各自的作品放置在空间中，并将三人各自作品排版成一个手册。

（4）衍生品的设计。

近年来，由于媒介的发展，视觉传达的范围在不断扩大；另一方面，随着社会的发展，社会不断变大，社会群体出现心理问题越来越多，尤其是这次的COVID—19新型冠状病毒的影响，加剧这一问题恶化。通过视觉传达来关注、表达心理问题的创作日益增加、也有专家学者进行疫情后基于视觉心理效应的大众化艺术治疗、情绪心理在艺术设计色彩中的运用等等。

在国内，海报作为视觉传达的主要形式，一直在社会宣传中起着重要作用，以灾难修复器海报设计为例：汶川地震后汶川地震发生后，“我们在一起”全球华人设计师抗震救灾大型公益海报设计活动便正式展开，而且当时作品征集是有组织地分阶段进行的。可以从作品征集函中看到，第一阶段的创作主题是“抗震、救灾、众志成城、爱心、团结、灾后重建”。第二阶段的主题更加具体，细化为关键词“灾后重建、心灵安慰、美好的未来”，主题词建议为：“儿童、家庭、美好的家园、建筑、环境、重建、孤儿、心灵、安慰、理想、希望、憧憬、未来…… ”。由此可以看出，我们已经开始注意到海报设计抗灾应科学地按照灾难发展过程的不同阶段进行有针对性的创作。另一方面，而对于灾后心理健康问题修复的设计作用，则在发展较为缓慢，有研究表明从视觉设计角度下图形、色彩、质感、空间方面对人的情绪有着一定影响，例如中心式、扩散式的漩涡状平滑线条，用动态图形组成具有闪烁不定的视幻感和律动感，采用无过度刺激脑活跃度的色彩、可单色可同色系，色彩明度呈降低趋势变化的视觉元素特点适用于失眠症状当事人的视觉引导。运用科学的角度运用视觉传达进行危机心理干预和心理治疗在国内有着广阔的发展空间。

中央美本科毕业作品《迁徙之日》由李琦琦制作，这是一个试验性的团体艺术治疗项目，作者选择了5位受原生家庭所苦的抑郁症、躁郁症患者作为调研对象，作者则作为组织者、引导者甚至同是病人的身份参与实验项目，将艺术治疗的手段贯穿到绘本的制作中，绘本的诞生过程即治疗过程。另一作品《糖果疗愈——“情绪”糖果》，以情绪为线索，注重创作过程。针对的人群是一些有情绪障碍的儿童，以设计的糖纸为媒介，把设计分为折纸疗愈和撕纸疗愈两个部分。这两种疗愈方式注重于从视觉、触觉、肢体运动等形式来让参与者在创作过程中被疗愈。糖果疗愈的特点在于，有了味觉刺激的加入，能够让孩子更充分的在创作过程中进行情绪转换。

在国外历史上艺术参与灾难宣传干预最主要体现在战争和恐怖袭击等重大社会事件上，在一战二战期间，海报设计飞速发展，一方面海报以文字为主题成为不同政治阵营的宣传工具，另一些海报则受到西方现代主义思潮影响，体现出深深的反对战争、呼吁和平的人道主义思维。

随着社会发展，现代艺术设计更加注重私人化和情绪化创作，艺术家通过插画、艺术装置、多媒体作品等方式、传达个人或一些特定群体的心理状况、这些作品大多受到达达主义、立体主义等艺术流派影响、作品往往变得晦涩、神秘。

日本艺术家草间弥生（Yayoi Kusama）1965年创作作品《无限镜房》（Infinity Mirror Room） 是一个大型镜像安装在卡斯特拉画廊，镜面林立的房间的地板上衬以白色阳具斑点覆盖在红色圆点。草间弥生穿着红色连体衣摆在地板上。看似无穷无尽的点缀环境反映了艺术家的心理状态，急性抑郁的经历以及对日常生活重复性的个人观察。草间弥生创造了“迷恋艺术”一词来描述她的作品