1. 研究目的与意义
研究背景：选择以仕女画为主题后，我先了解了一下仕女画这一题材在历代的发展状态。魏晋南北朝是仕女画的早期发展阶段。描绘的女子主要是古代贤妇和神话传说中的仙女等，这类形象的原型一般来自于诗、赋等文学作品和民间传说。画家在表现这些远离现实生活、带有理想化色彩的女性时，最为关注的是如何通过对女性外在形体的表现，张扬出其内在的精神气质。从目前存世最早的卷轴仕女画，东晋顾恺之依据曹植《洛神赋》诗意创作的《洛神赋图》（宋人摹本）中对洛水女神的描绘，可见典型的魏晋美女瘦骨清象，气度高古的风姿。这种美与魏晋时期人们崇尚玄学、关注人的内在精神气质，追求超脱的时代特征相吻合。
唐代作为封建社会最为辉煌的时代，也是仕女画的繁荣兴盛阶段。画家们以积极入世的行乐观密切地关注于丰富多彩的现实社会，尤其热衷于表现贵族妇女闲逸的生活方式，单调而悠闲的生活情调。张萱、周昉是这一时期著名的仕女画家。周昉笔下的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》代表了唐代宫苑仕女画在形神兼备方面所取得的杰出成就。画家在造型上注重写实求真，女子脸型圆润饱满，体态丰腴健壮，气质雍容高贵，展示出大唐盛世下皇家女性的华贵之美。这种美具有强烈的时代感，迎合了中晚唐时期大官僚贵族们的审美意趣，而备受瞩目，并成为唐代仕女画的主要艺术特征。宋代作为政权相对稳定，经济发达，文化昌盛的时代。在仕女画的创作上承袭了唐、五代兴盛之势而又有所创新，尤其是在题材方面，其表现范围已扩展到前所未有的宽泛地步。除宫廷贵族妇女、神话传说中的女子仍被描绘外，生活中最低层的贫寒女子也开始为画家们所关注，如王居正《纺车图》中的女性，她们与晋代顾恺之、唐代周昉笔下的仕女相比，没有娇美的相貌、诱人的身材、华丽的服饰及尊贵的地位，她们仅是生活中最为普通的农村妇女。衣裤迭经补缀的老妇面容憔悴动作迟缓，艰辛的生活令其相貌充满沧桑感。作者以写实的艺术手法不加美化地表现她们，意在赞扬她们安贫乐道的生活态度及朴实无华的个性美，同时也表达了对她们贫苦生活的同情。
研究目的：在研究背景的选取上我以早期的魏晋，繁荣的盛唐和具有创新意识的宋代三个时代为主要方向，分别体会在这三个时代中仕女画的不同特色，发展进程。比如要汲取魏晋时期的古风，领会盛唐时期独一无二的繁荣面貌以及在题材上借鉴宋代的创新意识。并将体会到的内容体现在绘画创作上。
2. 研究内容和预期目标
研究内容：
本论文主要围绕毕业创作过程中涉及到的相关问题展开讨论，将研究重点放在仕女画发展的三个重要阶段上，分别为仕女画的早期发展阶段、仕女画的兴盛阶段和具有创新意义的宋代仕女画发展阶段。在仕女图的创作中我会通过观察三个时期的不同的经典作品深刻感受仕女画在不同时期的美，并寻找灵感。例如通过欣赏东晋顾恺之依据曹植《洛神赋》诗意创作的《洛神赋图》，体会魏晋时期刻画仕女形象气度高古的风姿。在我的创作中要借鉴其关注内在精神世界的表达，刻画气质脱俗的仕女形象，不能流于表面。而通过欣赏盛唐时期的杰出代表周昉笔下的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》体会了唐代宫苑仕女画在形神兼备方面所取得的杰出成就。画家在造型上注重写实求真，女子脸型圆润饱满，体态丰腴健壮，气质雍容高贵，展示出大唐盛世下皇家女性的华贵之美。我在创作中便要理解这一时期对写实追求的内在核心，结合整个时代特点，要别与魏晋时期追求清新脱俗的风格，体会盛唐时期讲究形神兼备的强烈的大时代绘画风格。着眼宋代，在题材方面，其表现范围已扩展到前所未有的宽泛地步，这对于我在仕女角色题材的选择上有很大启发。除宫廷贵族妇女、神话传说中的女子仍被描绘外，生活中最低层的贫寒女子也开始为画家们所关注，画家以写实的艺术手法不加美化地表现她们，意在赞扬她们安贫乐道的生活态度及朴实无华的个性美，同时也表达了对她们贫苦生活的同情。这启发了我要从生活朴实无华的点滴中发现美，表达美。以三个时期的仕女画为重要内核，再加入我收集选取的元素，最终完成创作。
3. 研究的方法与步骤
研究方法：
（1）收集整理资料素材：确定选材范围，将收集到的素材进行分析理解，为最终的创作作品积累素材。
（2）创作过程中的探索：在创作过程中通过不断地探索修正自己的不足，多借鉴经典作品，并具有创新意识，让绘画元素变得丰富。
4. 参考文献
[1]何家英.何家英工笔人物画[M].天津:天津杨柳青画社， 2007年.
[2]徐东鹏.写意画创作技法[M].天津:天津人民美术出版社，2010年.
5. 计划与进度安排
[1] 16-17学年第二学期第1周：撰写开学报告，整体计划毕业创作。
[2] 16-17学年第二学期第2周——第4周：将图片进行ps制作，构思小稿，在教师的指导下不断调整作品，明确落实初稿。
以上是毕业论文开题报告，课题毕业论文、任务书、外文翻译、程序设计、图纸设计等资料可联系客服协助查找。
